Rajzstílusa az a fémjel, amely megkülönbözteti munkáját más művészektől, és egyedivé teszi. Ellentétben a technikai készségekkel, amelyek megkövetelik, hogy jó illusztrátor legyél, a rajzolási stílusodnak a személyiségedhez kell kapcsolódnia, és kreativitásodnak kell lennie. A személyes stílus megtalálása azonban néha nem olyan egyszerű. Ki kell extrapolálnia mások munkáiból származó inspirációt, csiszolnia kell készségeit, és hozzá kell adnia saját személyiségét, hogy kitűnjön más művészek munkái közül.
Lépés
Módszer 1 /3: Különböző stílusok megtalálása
1. Ismerje meg a híres illusztrátorokat
Próbáljon híres művészeket kutatni múltban és jelenben. Munkájuk tanulmányozásával meghatározhatja, hogyan alakította ki a kortárs illusztráció alapját. Híres illusztrátorok munkájának kutatása során a következőkre lesz szüksége:
- Ismerje meg, hogyan használja a mű a kompozíciót, színt és vonalat a munka életre keltéséhez.
- Válasszon egy kedvenc művész színeit és vonalait, és próbálja utánozni azokat ugyanazon szín és vonal stílus használatával.
- Vizsgálja meg a felhasznált összetevőket, és próbálja utánozni a folyamatot ugyanazon összetevők felhasználásával.
- A múlt híres illusztrátorai közé tartozik Jean André Castaigne, Edwin Austin Abbey és Rose O'Neill. A sikeres kortárs illusztrátorok közé tartozik Pat Perry, Dagna Majewska és Mouni Feddag.
2. Látogassa meg a múzeumokat és a művészeti galériákat
Ha meglátogatja ezt a két helyet, személyesen láthatja mások illusztrációit, és ez egészen más élmény, mint az interneten vagy könyvekben megtekintett képek. Keressen az interneten lakóhelye közelében található nyitott művészeti galériákat. Lehet, hogy szűkítenie kell a keresést, hogy olyan illusztrátorokat találjon, akik a médiumot használják, vagy ugyanazon a témán rajzolnak, mint Ön.
- Figyeljen stílusukra és technikájukra, és találjon kedvére való dolgokat mások alkotásaiban.
- Amit közvetlenül talál, előfordulhat, hogy nem látható, ha csak a fényképeket nézi, például a kép textúráját.
3. Vásároljon művészeti könyveket és grafikus regényeket
A grafikus regények kép- és szövegsorozat segítségével mesélnek. A képregényekkel ellentétben a grafikus regények teljes és gyakran összetett történetet mondanak el. Vásároljon egy képregényt egy képregényboltban, és nézze meg a különböző rajzolási stílusokat. Másrészt a művészeti könyvek lehetővé teszik, hogy tankönyvi formátumban tekintsék meg az Ön által tisztelt művészek különböző műalkotásait. Ezek a könyvek nagyszerűek, ha nem ismeri a művész művészetét, vagy nem engedheti meg magának a múzeumok látogatását.
- A grafikus regények fő típusai közé tartozik a manga (japán képregény), a szuperhős történetek és a szépirodalom.
- A legnépszerűbb gravis -regények közé tartozik Scrooge bácsi (Scrooge bácsi), Persepolis és Maus.
- Néhány népszerű kortárs művészeti könyv a "Mindenki New Yorkban", "Beastly Verse" és "Beloved Dog".
2. módszer a 3 -ból: Saját stílus kialakítása
1. lépés: Gyakoroljon különböző módszereket
Sok olyan médium létezik, amely megnyithatja a szemét az új művészeti stílusok felé, és inspirálhatja a jelenlegiét. Ha mindig csak egy adathordozón rajzol, próbáljon átállni egy ritkán használt stílusra. Például, ha ceruzával vagy tollal rajzol, fontolja meg a pasztellre vagy a szénre váltást. A rajzolás technikájának beállításával inspirálhatja általános stílusát.
Kipróbálhat más művészeti formákat is, például szobrászatot vagy festést, ha úgy érzi, hogy elakadt
2. lépés. Rajzoljon különböző technikákkal
Néha a művészek csak bizonyos technikákkal elakadhatnak, és korlátozhatják munkájukat. Például, ha túlságosan hozzászokott az anime stílusú rajzoláshoz, ez elriaszthatja Önt attól, hogy valami mást rajzoljon. Gondolkodjon kívül a dobozon, és merítsen ihletet a körülötte lévő innovatív művészektől.
- Más stílusok közé tartozik a fotorealizmus, a szürrealizmus, az absztrakt és a manga.
- Ha mindig rajzfilmeket rajzol, próbálj meg valami reálisat rajzolni.
- A különböző stílusú rajzok segíthetnek a készségek fejlesztésében.
3. lépés Döntse el azt a témát, amelyet leginkább szeretne rajzolni
Minden illusztrátor szeret különböző dolgokat rajzolni. Egyes művészek inkább az emberi testre koncentrálnak, mások pedig csendéletet és tájképeket rajzolnak. Ezen kívül más illusztrátorok szeretnek építészetet rajzolni, és vannak, akik ruhákat terveznek. Gondolja át, mit szeretne megjeleníteni az illusztrációján, és döntsön az Ön számára legjelentősebb témáról.
Néhány művész ismert arról, hogy szeret bizonyos témákban rajzolni, például Georgia O'Keeffe, amely jellegzetes virágos festményeiről ismert
4. lépés: Kifejezze magát képekkel
Rajzolás közben gondoljon kedvenc érzelmeire és témáira, és próbálja műalkotásokká fordítani őket. Például, ha sötét érzelmeket szeretne közvetíteni, akkor azokat egy komoly témára, például erőszakra vagy depressziós eseményre támaszkodva fejezheti ki. Mutassa meg csalódottságát éles, szaggatott vonalakkal. Ha nyugodt jelenetet szeretne, használjon világos színeket, és válasszon olyan témát, amely másokat is inspirálhat.
- Próbáljon meg gyorsabb koncepciót létrehozni, ahelyett, hogy valami tökéletesítés megszállottja lenne, ha problémái vannak a rajz befejezésével.
- Próbáljon 30 másodpercet vagy kevesebbet rajzolni. Próbálja megszerezni a téma alakját és ötletét, ahelyett, hogy részletesen megrajzolná.
- Sok művész ragaszkodik a hasonló témákhoz, színekhez és rajztechnikákhoz, amelyek megkülönböztetik őket más művészektől.
- Ha az inspiráció elfojtott, kevésbé koncentráljon arra, hogy egyedi stílust kapjon, és koncentráljon arra, hogy érzelmeket vigyen munkájába.
5. lépés. Építse fel a vonal stílusát
Miután meghatározta a rajzolni kívánt közeget, tárgyat és témát, ideje vizuálisan megkülönböztetni magát. Fontolja meg a vastagságot és a vonalak használatát a grafikában. Kérdezd meg magadtól, hogy szereted -e a vastag vonalakat, vagy inkább a bonyolultabb és részletesebb sorokat. Ezenkívül azt is határozza meg, hogy a vonal rövid, hosszú és éles, vagy sima és hosszú lesz -e. A vonalak elsötétülnek és kiemelik a kép körvonalait, vagy a színek és a részletek fontosabbak lesznek a műalkotás szempontjából?
- Változtassa meg a vonal szélességét a képen, de tartsa fenn az összetett stílust.
- A vázlat rajzolása nagyban befolyásolja a rajz stílusát.
6. lépés. Döntse el, melyik színt használja
Illusztrátorként néha a színek nagy szerepet játszanak a kép érzelmeinek és érzéseinek kiemelésében. Gyakran előfordul, hogy a sötét színek, mint a sötétkék és a fekete, kellemetlen érzéseket kelthetnek a képen, míg a világosabb színek, mint a sárga, a piros és a narancs, pozitív érzelmeket válthatnak ki. Az alkalmazás intenzitása és módja is jelentősen megváltoztatja a rajz eredményét.
- Döntse el, hogy a szín szerepet játszik -e a képen. Néhány művész inkább fekete -fehérben rajzol.
- Előfordulhat, hogy festékekkel, pasztellel vagy színes tollal ki kell választania a kép színét, vagy be kell szkennelnie a képet, és el kell végeznie a színes szerkesztést szoftver segítségével.
3. módszer a 3 -ból: Hone Skills
1. lépés: Iratkozzon fel egy rajzórára, hogy megtanulja az alapokat
Bár a művészet elsajátításához nem feltétlenül kell formális oktatás, az alapvető illusztrációs technikák, például az árnyékolás, a textúra hozzáadása és a kompozíció elsajátításában segít. Vegyen részt rajz- vagy illusztrációs órán az egyetemen vagy a helyi oktatóközpontban. Próbálja ki a kínált különféle tanfolyamokat, és válassza ki az Önnek leginkább megfelelőt.
- Még ha évek óta autodidakta is, lehet, hogy újat tanulhat, és barátokat szerezhet más illusztrátorokkal, akik visszajelzést adhatnak.
- Az osztályok keresésekor figyelembe kell venni az órarendeket és a tanfolyam díjait.
- Az alapvető technikák kiegészítéseként, amelyekkel minden illusztrátornak rendelkeznie kell, számos fejlettebb technikát kell megtanulni, mint például a maratást, a bélyegzést és a metszést.
2. lépés: Gyakoroljon minél gyakrabban és következetesen
Az iskolai jegyzetek elkészítéséhez firkálás vagy képek rajzolása segíthet a készségek fejlesztésében. Az elkötelezett és koncentrált gyakorlat azonban lehetővé teszi a készségek és a technika gyors fejlesztését. Minden nap szánjon több időt arra, hogy leüljön és komolyan rajzoljon, hogy fejlessze új stílusát. Határozza meg a gyengeségi területeit, és gyakorolja az olyan formák rajzolását, amelyeket még mindig nehéz megrajzolni.
- Például, ha jól rajzol arcokat, de nem vagy jó anatómiában, szánj egy kis időt az emberi test rajzolására, amíg ügyesebb nem leszel.
- Győződjön meg arról, hogy olyan környezetben van, ahol jól érzi magát, hogy kedve szerint gyakorolhasson.
3. lépés. Kérjen visszajelzést a tanároktól és más művészektől
Még akkor is, ha stílusa már egyedülállónak tűnik számodra, ne hagyd, hogy megvakítsa az egódat, és ne akadályozza a fejlődést. Míg a művészet erősen szubjektív, a tapasztalattól függetlenül sokat lehet tenni a technika fejlesztése érdekében. Beszélgessen nyíltan és őszintén az imázsáról, és próbáljon építő jellegű javaslatokat alkalmazni.
- Sok művészeti órán kritikát tartanak, ahol más művészek véleményezik munkásságukat, és megvitatják, hogyan javíthatná önmagát.
- Ne hagyd, hogy mások javaslatai elbátortalanítsanak. Csalódás helyett nézze meg a javaslatokat, és fontolja meg, hogyan javíthatja műalkotását.
- Mondhatod: „Nem fogok megsértődni. Csak szeretném tudni, hogyan tegyem vonzóvá művészetemet más emberek számára. Van bármilyen javaslatod?"
4. Légy egyedi
Most, hogy elsajátította az alapokat, jó ötlet kialakítani saját stílusát, amely egyedülállónak tűnik. Merítsen ihletet más művészektől, más stílusoktól és más technikáktól, és építse be a kívánt dolgokat. Ne csak másoljon más művészeket. Próbáljon olyan munkát készíteni, amely eltér a többitől.
- Például használhatja a Matt Lyon dinamikus színeit, és kombinálhatja őket vastag vonalakkal, Mattieu Bessundo fekete -fehér stílusával, hogy saját egyedi illusztrációs stílusát hozza létre.
- A kísérletezés olyan eredményeket ad, amelyek beépíthetők a műalkotás stílusába.
