Anime készítése nem könnyű. Ez a világ felépítésének és ábrázolásának, a motiváció megtalálásának és a történet teljes kötésének folyamata! Ez a tevékenység azonban kiválóan alkalmas a kreativitás gyakorlására is. Ha nagyon érdeklődsz az anime iránt, nagyon szórakoztató lesz a saját animéd létrehozása.
Lépés
1 /6 módszer: A világ építése
1. lépés Keresse meg a létrehozandó történet helyét
A történet egy idegen bolygón játszódik? Hasonló a hely a földhöz? Nem kell megadnia a létrehozandó világ minden részletét, de győződjön meg arról, hogy a történet helyszíne melyik lesz.
Például talán azt szeretné, ha a történet nagy része egy olyan világban játszódna, ahol a legtöbb ember barlangokban él, mert a külvilágban rengeteg veszélyes iszapgödör (mágikus zselészerű lények, amelyek általában megtalálhatók a fantasy történetekben) nagyszámú áldozat
2. lépés. Találjon érdekes dolgokat mesterséges világából
Az animének gyakran van egy varázslatos és furcsa része a világból. Talán abban a világban a zongora tud beszélni és tanácsokat adni az embereknek. Sok repülő állat lehet, amelyeket az emberek utaznak. Nem kell valami fantáziát vagy tudományos fantasztikumot készíteni. Válassz valamit, ami megfelel a világodnak és a történetednek.
Például a világ varázslata egy legenda, amelynek az igazsága ismeretlen. Valószínűleg olyan pletykák szóltak, hogy azok az emberek, akik túlélni tudták, miután a nyálkagödörbe estek, különleges hatásköröket kapnak, de senki sem tudta az igazságot
3. lépés Határozza meg világának technológiai fejlődését
Világotok polgárai lakásban vagy faházikóban élnek? Vadásznak vagy vásárolnak a szupermarketekben élelemért? Természetesen ezen a példán kívül sok lehetőség van. A világ technológiájának állapota határozza meg, hogy a világ karaktere hogyan fog kölcsönhatásba lépni a problémával.
Például, ha valaki egy technológiailag fejlett világban egy iszapgödörbe esett, akkor nem lehet probléma, hiszen mindenki nyálkásodás elleni ruhát viselt
2. módszer a 6 -ból: Karakter létrehozása
1. lépés. Határozza meg a karakter megjelenését és személyiségét
Javasoljuk, hogy a karakter megjelenését és személyiségét együtt határozzák meg. Próbáljon rajzolni egy karaktert, majd írja le a személyiségjegyeit a kép mellé. Lehet, hogy a karaktere nagyon okos és érzékeny, de könnyen haragszik. Lehet, hogy van egy karakter, aki nagyon hűséges, de utálja az idegeneket. Rajzold le a karaktereidet.
A karakter megjelenése nagyon fontos, mert meghatározhatja személyiségét. Például talán a történeted egyik szereplője nagyon izmos ember, de hogy egyedivé tegye, gyáva érzést kelt benne. Hiszen a karakter teste érdekes módon tudja megmutatni a karakter személyiségét
2. lépés Határozza meg a történet főszereplőjét
Nem kell, hogy csak egy főszereplője legyen, de jó ötlet valakit biztosítani az olvasó támogatására. Általában egy animének van legalább egy főszereplője.
3. lépés. Fontolja meg a különleges hatáskörök megadását
Az anime gyakran olyan karaktereket tartalmaz, akik különleges képességekkel rendelkeznek valami nagy dolog eléréséhez. Jó ötlet, ha a főszereplőnek valamilyen erőt ad, ami segít neki megbirkózni az animében levő összes próbával. Nem kell nagy hatalmakat adni neki, mint például a repülés vagy a szuperképesség. Keressen kisebb erőket, amelyek segítenek a főszereplőnek egyedülálló módon megoldani problémáit.
Például a karaktered nagyon bátor! Ez az erő nem varázslat, hanem különleges képesség
4. Lépjen kapcsolatba az egyes karakterek között
A főszereplő családtagjai, szerelmesei és barátai fontos szerepet játszhatnak a történetben. A legerősebb kapcsolatuk van a főszereplővel, hogy motivációt, inspirációt és történetkonfliktust teremtsen. Mindezek növelik a történet vonzerejét.
5. lépés Határozza meg az egyes karakterek motivációját
Más karakterek is szerepet játszhatnak a karaktered motivációiban, de keress olyan egyedi dolgokat, amelyek mozgatják őket. Például a főszereplő tudást akar szerezni, vagy egy szerető, vagy lehet valami, ami a főszereplő erős vágya.
3. módszer a 6 -ból: Animációk létrehozása
1. lépés: Kezdje világát ábrázolni az animációs programban
Az interneten számos ingyenes animációs programot talál, amelyek lehetővé teszik világok és karakterek egyszerű létrehozását. A kívánt világ kinézete már meg van határozva, így most rajtad múlik, hogy megvalósul -e. Ne siessen és ne féljen, ha az eredmények nem egyeznek meg az eredeti tervvel.
2. lépés. Rajzolja le a karakterét
Hozzon létre karaktereket ugyanazzal az animációs programmal. A végeredmény meghatározásához nézze meg a rajzokat és vázlatokat.
Lépés 3. Írja le karakterének interakcióját a világával
Most már csak be kell írnia a karaktereket a világba. Ez azonnal különféle ötleteket és történeteket fog adni, amelyeket követni kell. Lehet, hogy a karaktered egy hatalmas sziklát akar felfedezni, amelyre emberi láb soha nem lépett. Lehet, hogy minden nap egyre halványul a nap, és szeretné tudni, miért. A környezet nagy lendületet adhat minden történetnek, és ez igaz az animékre is.
Például a világodban mindenhol hatalmas nyálkahártya -rések vannak. Talán a főszereplő nővére e mélységbe esett, és a többi szereplőnek meg kellett találnia a módját, hogy megmentse. Innentől kezdheti a történetet
4. módszer a 6 -ból: Az áramlás és a párbeszédablak kombinálása
1. lépés. Írjon egy párbeszédet, amely megfelel a karakter motivációjának és személyiségének
Ha megvannak a karakterek és a világ, itt az ideje, hogy párbeszéden keresztül lépjünk velük kapcsolatba, hogy történetet alkossunk. Használjon helyzetéhez és jelleméhez illeszkedő párbeszédet. Próbálja a lehető legrealisztikusabbá tenni a párbeszédet. Képzeld el, ahogy beszélsz, és használd fel vele a beszélgetést. A beszélgetések nem folytatódhatnak úgy, mintha egy forgatókönyvet olvasnának. A beszélgetések általában állandóan változó témák. Találja meg a módját, hogy eredetiségét és humorát adja hozzá párbeszédéhez.
2. lépés. Győződjön meg arról, hogy van eleje, közepe és vége
A háromnak nem kell különböznie egymástól, de ez az elrendezés segít megtervezni a történetét. Próbáljon klasszikusokat olvasni, hogy megismerje a történet elejét, közepét és végét.
Például, talán az anime elején a főszereplő nővére egy iszapos mélységbe zuhant. Az anime középső része elmondja, hogy a főszereplő úgy dönt, hogy egyedül megy a nyálka szakadékba, különleges ruhát viselve, hogy megkeresse a húgát. A történet végén a szakadék alján élő iszapkirály csak a két testvér közül enged haza egyet. Ezért a főszereplő úgy dönt, hogy marad, hogy húga hazamehessen
3. Lépjen be egy karakterfejlődési történetet (ív)
A karakter ívének nem kell túl egyszerűnek és sötétnek lennie. Nem minden történetnek kell szomorú karakterekkel kezdődnie, és boldogan végződnie. Ehelyett a karakter történetének lehetővé kell tennie, hogy a főszereplő kisebb változtatásokon vagy felismeréseken menjen keresztül. Még akkor is, ha ez a felismerés annak a formájának a formája, hogy a történet kezdete óta semmi sem változott, mégis mélységet ad a történetnek. A karakter nem végezhet gondatlanul különféle műveleteket megfelelő logika nélkül.
Például, talán a főszereplő önző a történet elején, de a húga megmentésére tett út ráébreszti, hogy törődik más emberekkel, és csak elrejtette magát a világ elől. Most kitalálhatja, hogy a főszereplő miért áll le a következő epizódban
5. módszer a 6 -ból: Az anime befejezése
1. lépés Gondolj egy jó címre
Egy jó anime cím felkelti az emberek figyelmét. Győződjön meg arról, hogy az anime címe illeszkedik a történethez.
2. lépés. Döntse el, hogy az anime egyetlen történet vagy történetsorozat lesz
Ez határozza meg, hogy a történet véget ér -e vagy sem. Ha az animét sorozatba fogják hozni, találja meg a módját, hogy megtartsa a közönség érdeklődését. Ha a közönség elégedett az első rész végével, akkor nincs ok a következő epizód megtekintésére. Hozzon létre függő befejezést az animé minden egyes epizódjához.
Lépés 3. Adjon hozzá egy szórakoztató csúcspontot és következtetést
Ez fontos része a lógó befejezés létrehozásának. Ha több epizódot hoz létre, akkor érdemes egyensúlyt teremteni az előző rész befejezése és a következőre való felkészülés között. A közönség ne érezze úgy, hogy hiába nézte az előző részt, de továbbra is érdeklődik a következő rész megtekintése iránt. Keresse meg a megfelelő egyensúlyi pontot.
Lépés 4. Zárja be az összes folyamatban lévő történetet
Ha a történet elején romantika van, győződjön meg arról, hogy a végén van valamilyen következtetés. Nem minden cselekményt kell rendesen lezárni, de jó ötlet, ha jól megtervezettnek és professzionálisnak tűnik az animéje. Ha sok függő történet van, az anime rendetlenül fog kinézni.
6. módszer a 6 -ból: Anime megosztása
1. lépés. Mutasd meg barátaidnak és családodnak
Ez a legegyszerűbb módja a rajongók megszerzésének. Barátai és családja általában támogatják és megosztják másokkal a munkáját. Így létrehozhat egy kis rajongótábort.
2. lépés Blog vagy webhely létrehozása
Ossza meg munkáját az interneten, hogy közönséget szerezzen. Még nem számíthat bevételre egy most létrehozott munkáért. Ha azonban animéje egyre népszerűbb, akkor lehetséges! Próbálja meg elterjeszteni blogját a közösségi médián keresztül Twitter -fiók és Facebook -oldal létrehozásával.
3. Lépjen kapcsolatba a kiadóval
Próbáljon olyan embereket találni, akik elég érdeklődnek az animéi és történeteinek közzétételéhez. Próbálja meg elindítani a keresést az interneten. Keressen olyan embereket, akik animére specializálódtak, és szeretnek fiatal művészeket toborozni. Ki tudja, tetszeni fog neki a munkája.
4. Lépjen be az animéjébe a versenyre
Ha nem szeretné beküldeni a teljes anime történetét, küldjön be egy epizódot a versenyre való jelentkezéshez. Sok film- és történetpályázat van, amelyek elfogadják az animéket. Még jobb, ha talál egy anime versenyt. Utánanézhet az interneten.
